Вера Помогаева: «В песнях – душа народа»
В этом году народный вокальный ансамбль «Русь» празднует юбилейную дату – 35-летие своего основания. О том, с чего началась история известного в Якутии ансамбля, чем сегодня живет коллектив и как рождаются новые песни, мы попросили рассказать его создателя, бессменного художественного руководителя, хормейстера, заслуженного работника культуры РС(Я) Веру Помогаеву.
От «Задоринки» до «Руси»
– Вера Васильевна, ансамбль «Русь» был создан в перестроечные 1990-е, когда страна переживала трудные времена, но вам удалось найти и объединить талантливых людей, для которых песня была не просто музыкальным произведением, а отражением их чувств, эмоций, переживаний. С чего все началось?
– Действительно, история создания «Руси» с одной стороны – простая, с другой – необычная. В 1990 году после окончания народно-хорового отделения Московского института культуры я приехала в Якутск, вслед за мужем – он здесь работал. В Министерстве культуры республики мне предложили работу хормейстера во Дворце культуры и техники (ныне Дом дружбы народов им. А.Е. Кулаковского). И я начала заниматься с хором народной песни «Задоринка».
В 1990 году мы впервые приняли участие в конкурсе «Якутск-90». Акапельно спели две песни и завоевали Гран-при среди вокальных ансамблей! И эта победа дала нам огромное вдохновение. А это же были рыночные 1990-е годы. Какой фольклор, когда в магазинах шаром покати, талонная система и люди в поисках работы? Но, тем не менее, мы собирались, репетировали, работали над репертуаром.
А в 1991 году мы стали народным вокальным ансамблем «Русь». С тех пор, вот уже на протяжении 35 лет, являюсь его художественным руководителем. Коллектив ансамбля тогда был – всего 13 человек, состав был очень интересный, прекрасные голоса – мне просто повезло с такими певцами, работала с большим удовольствием!
Мне всегда было интересно работать с народной песней. Вообще, этнографическая музыка – очень сложный музыкальный материал. Это только на первый взгляд она кажется простой, но вокальная работа совершенно иная, много разных тонкостей. Мне даже некоторые певцы говорили: «Мы никогда не думали, что так сложно петь народные песни». И конечно, мне интересно было давать им этот материал, а им было вдвойне интересно петь.
Вообще, кто когда-либо пел в хоре или ансамбле, знают, что атмосфера там особая и ничем незаменимая, хочется возвращаться и возвращаться в это состояние вновь и вновь. Вдохновляли сами люди, у нас подобрался очень хороший состав: нам нравилось петь именно в ансамбле – слышать это удивительное многоголосие, оттачивать, чтобы все это красиво звучало и радовало зрителей. Нас в то время много снимали по телевидению, в архиве до сих пор хранятся наши фондовые записи.
Народная универсальность
– Любовь к народным песням, наверное, у вас с детства была заложена?
– Конечно, я с детства очень любила петь народные песни, и это происходило на подсознательном уровне. Мы жили в селе Верхний Икорец Воронежской области, и вся наша семья была поющей. Нас, детей, было семеро, я родилась пятым ребёнком. Мои старшие сестры очень хорошо пели. И мне так нравилось петь с ними на три голоса!
В целом, народные песни в нашей семье были очень популярны. Помню, на семейных праздниках родственники всегда пели, особенно красиво получалось у мамы Марии Михайловны и папы Василия Григорьевича. Это были старинные песни, к примеру, песню «Светит месяц» они исполняли на другой манер, даже слова были немножко другие. И это трогало душу и сердце!
А я тогда и предположить не могла, что в будущем буду заниматься именно профессионально-народным исполнительством. Я думала, что, может быть, буду петь эстрадные песни в вокально-инструментальном ансамбле, но, чтобы стать именно народницей, такого и в мыслях не было.
У меня были способности к точным наукам и мне предлагали поступить на физмат. Но, видимо, певческие корни все-таки взяли свое. Поэтому по окончании школы я решила учиться в Воронежском культпросветучилище, которое к тому же находилось рядом – в городе Бобров. Но выбрала академическое пение.
Пришла на прослушивание, что-то спела под гитару. И тут подходит ко мне преподаватель, а это была Анна Михайловна Мещерякова, берёт меня за руку и говорит: «Вы будете петь у меня на народном отделении». И я это восприняла так, как будто так и должно было быть. Что это, как не Божий промысел? Я потом поняла: Бог присылает людей в нашу жизнь в определённое время, не просто так. По всей видимости, это должно было случиться!
А Анна Михайловна была удивительным педагогом с колоссальной энергией. Она окончила Московский институт культуры, работала преподавателем и в тот сезон делала набор. Именно она разглядела во мне будущую народницу и заложила во мне основы пения – правильное дыхание, дикцию, ритм.
Позже я поняла, что мне сильно повезло, что училась на народном отделении. Ведь его выпускники – универсальные певцы. Мы можем петь все – от народных до классических произведений. Сейчас, кстати, я пою в храме, а там академическое пение. Но я это могу делать, потому что в основе как раз и лежит эта народная универсальность.
– Получается, решение поступить на народно-хоровое отделение Московского института культуры было продуманным шагом?
– Конечно! Когда встал вопрос, куда идти учиться дальше после окончания культпросветучилища, которое я закончила с «красным» дипломом, Анна Михайловна твердо сказала: «Если учиться, то только в Москве!». В общем, я сдала на «отлично» экзамен, сыграла на фортепиано и баяне и, к удивлению, была зачислена!
В институте с первого курса мы стали изучать этнографию и фольклор регионов России. А это разные манеры пения, своя специфика. И я с головой погрузилась в этнографию, русские народные песни разных регионов России и поняла – это моё. К примеру, в институте мы исполняли двенадцатиканальные произведения! 12 человек, 12 партий, и у каждого свой напев. Это было просто великолепно! И когда погружаешься в хоровые дела, в это прекрасное многоголосие, потом бывает трудно променять на что-то другое. Мне даже сольно расхотелось петь, хотя приглашали. Больше в ансамбле нравилось петь. Кстати, до сих пор я сольно народные песни практически не пою, не идут они у меня – только в ансамбле.
«Ансамбль – это единый организм»
– А в чем преимущество хорового пения?
– Здесь энергетика совершенно другая. Когда поешь коллективом, соединяются голоса минимум пяти человек, и все должны петь как один. Допустим, если я сольно выступаю, могу петь как хочу. А в ансамбле очень важно слышать друг друга, ты должен быть в гармонии со своим напарником. Это как единый организм.
– Как менялся состав ансамбля «Русь»?
– С первым составом я работала до 1999 года. Потом произошел трехлетний перерыв, связанный с рождением второго ребенка. Когда я вышла из декретного отпуска в 2002 году, поняла, что состава практически нет: многие уехали, кто-то сам бросил. Осталось нас в итоге пять человек вместе со мной. Но я понимала, что надо добавить и мужские голоса.
Мы готовили концерт к Рождеству, новую песню учили, и Оля Солдатова привела на репетицию своего сына Алексея. Сейчас его, наверное, весь Якутск знает – Алексей Солдатов работает солистом в хоре филармонии Якутии, «Русь» не оставляет, и вообще, сейчас он – звезда якутской эстрады. А тогда ему было 18 лет. Пришёл скромненький мальчик – он, оказывается, пел в хоре мальчиков в музыкальной школе. Мы прослушали его и приняли. И Алексей сразу влился в наш коллектив.
А потом как-то Ольга Трибунская сказала, что у нее на работе есть парень, который хорошо поёт. Доктор, детский хирург-травматолог Станислав Лонин отказался, а потом обстоятельства сложились таким образом, что он дал согласие. Так в «Русь» влились молодые мужские голоса.
С 2002 года в ансамбле пели Людмила Софьянникова, Женя Софьянникова-Тетерина, Ольга Солдатова, Ольга Трибунская, Алексей Солдатов и Станислав Лонин. Это, можно сказать, был золотой состав «Руси». К большому сожалению, в 2022 году наш Стас ушёл из жизни по болезни. Для всех нас его уход – большая потеря, нам его очень не хватает…
Новое пополнение
– В настоящее время сколько певцов в ансамбле?
– Восемь человек. Радостно, что к нам пришла молодежь. Это тоже отдельная история. В 2010 году в Якутском училище культуры впервые был сделан набор на русское народное пение на отделении этнохудожественного творчества, и меня пригласили в качестве педагога. Мы набрали 20 студентов, желающих исполнять русские народные песни. К концу учебы остались всего пять человек, но это были очень сильные ребята. Хватали буквально «на лету», освоили гармошки, балалайки.
В 2013 году они закончили училище, и я их отправила учиться дальше – в Орёл. Там набирала курс моя однокурсница по Московскому институту культуры Светлана Николаевна Чабан. И ребята поехали в Орёл. Обратно вернулся только Валера, но зато он привёз с собой жену – талантливую исполнительницу народных песен.
Так что в «Русь» влились новые молодые силы – мой бывший студент Валерий Сергеев и его жена Елизавета Глаголева. Кроме них, в настоящее время в ансамбле поют Ольга Солдатова, Ольга Трибунская, Алексей Солдатов, Оксана Бор и Алёна Щелчкова.
«У нас свой зритель»
– Сколько песен в репертуаре ансамбля «Русь» и как вы подбираете репертуар?
– Если все посчитать, наверное, уже более 200. Среди них как русские народные, так и авторские песни, романсы, песни военных лет. Из наиболее известных – «Ой, то не вечер», «Степь да степь кругом», «Орловские припевки», «Россия — матушка», «Темная ночь», «Вечер на рейде», «Алексей, Алешенька, сынок!», акапельно поем «Выйду ночью в поле с конем», «Енисеюшка» и другие.
Вспоминается один случай: мы готовились к выступлению, я отдала фонограмму – минусовку. Мы уже готовы к выходу. И вдруг мне звонят звукооператоры и говорят: «Вашей фонограммы на этом диске нет. То, что вы принесли, это другая фонограмма». Что делать? А до выступления всего три минуты! И тогда я даю команду своим: «Внимание! Поем акапельно «Коня». Все поняли. Вышли и без всякой подготовки спели. Поэтому для нас спеть а-капелла намного проще, чем возиться с этими минусовками, потому что они все равно подразумевают прогоны.
Что касается подбора репертуара. Мне хотелось с ансамблем «Русь» донести до зрителя всю красоту народных песен. Мы очень много работали над этнографическим акапельным материалом. И это выстрелило. Нас стали приглашать именно с этим на концерты. Зрителю это было интересно.
Вообще, конечно, песен вроде бы много, а «изюминку» сложно найти. И это отдельная история. Порой ночами не спишь, много музыки слушаешь, проигрываешь. Но я подбираю под свой состав. Потому что одно дело – красивая песня, другое дело – как она будет звучать у нас. Это разные вещи.
Конечно, сложно с репертуаром. Но наш «плюс» в том, что мы – народники. Мы можем брать народные песни и адаптировать под современность. Собственно, это мы и делаем. У нас есть свой зритель. Многие прямо ждут наши концерты. Я надеюсь, что мы не потеряем своего зрителя.
Отдельно хочу сказать о наших сценических костюмах: много лет в их пошиве нам помогает художник-модельер Саргылана Иванова. Мы познакомились совершенно случайно более 20 лет назад. И у нас сложился замечательный тандем: я представляю свое видение, Саргылана тут же рисует, и на выходе получаются просто шикарные костюмы! Она чувствует, что нам нужно, и воплощает это в жизнь. Считаю, что успеха мы достигли во многом благодаря ее прекрасным костюмам.
Юбилейная программа
– Ансамблю «Русь» исполняется 35 лет. Какими достижениями гордитесь?
– Гордимся тем, что нам удалось сохранить своё лицо, у нас есть своё звучание. Я бы сказала – мы сохранили свой стиль и стараемся этого придерживаться.
За эти годы мы побывали с гастролями по всей республике, становились лауреатами многих фестивалей и конкурсов. А в 2011 году мы ездили в Мексику на фестиваль и целый месяц давали там концерты. Объехали полстраны – побывали в 20 штатах. Встречали нас очень хорошо! А когда мы пели «Коня», мексиканцы, не понимая ни слова, плакали! Они нам говорили: «Там всё понятно». И это было удивительно!
– Каковы дальнейшие планы?
– Конечно, планируем расти, развиваться, а сейчас готовимся к прекрасному событию, юбилейному концерту «Русь» – 35 лет», который состоится 24 апреля в 18.30 в Доме дружбы народов им. А.Е. Кулаковского. Будет представлена новая программа. Постараемся порадовать своего зрителя!