«Свадьба Фигаро», опера на вокзале «Воронеж-1» и невеста в котловане: чем удивил воронежцев Платоновский фестиваль искусств
Официальное открытие XI международного форума искусств состоялось 5 июня. После церемонии зрителям показали оперу Моцарта «Свадьба Фигаро». Это одна из постановок, которую публика Платоновфеста увидела в рамках специального проекта «Воронежский кейс». Об этой премьере и других ярких событиях фестиваля — в материале «Коммуны».
Идея «Воронежского кейса» родилась на фоне пандемии коронавируса и самоизоляции. В 2020-м Платоновфест пришлось перенести на осень. А ещё оказалось невозможно привезти зарубежные спектакли.
- Нужно было дополнить программу, делать её уникальной, интересной, чтобы люди, которые ежегодно приезжали к нам из Петербурга и Москвы увидеть нечто, чего не видели у себя в городах, продолжали это делать. Мы придумали воронежскую программу, собрав яркие новые работы местных театров,— вспоминает руководитель отдела фестивальных программ Раиса ЖДАН.
В 2021 году проект был расширен. Появился подзаголовок «Возможности». Слово, с одной стороны, отражает состав основной программы: это спектакли, демонстрирующие потенциал трупп Воронежа. Также здесь есть намёк на стремление организаторов запустить новые процессы в местной театральной жизни, рассказать и показать, куда движется мировой театр.
Второй «Кейс» стартовал с показа двух постановок. «Пьесу без названия» Кольцовского театра режиссёр Владимир Петров поставил по раннему произведению Антона Чехова, определив жанр представления как «водевиль с убийством». «Сны междуречья» Камерного в постановке хореографа Виктории Арчая—длящийся почти час танец о мечтах и страхах, о слабости и поисках жизненной опоры, о том, что мы прячем, но оно всё равно приходит во сне.
Отобрано было 8 постановок, одной из которых фестиваль, напомним, официально открылся. На предшествовавшей событию прессконференции худрук театра оперы и балета Александр ЛИТЯГИН напомнил, что «Свадьба Фигаро»—второе обращение режиссёра к музыке Моцарта. Ранее был «Дон Жуан»:
- Почему Моцарт? Хотелось увидеть два разных спектакля, которые идут на сцене одного театра!
Эту оперу выбрали и для того, чтобы коллектив показал свои ресурсы. Александр Литягин высоко оценил работу коллег, выпустивших постановку за короткий срок: непосредственная подготовка началась после новогодних праздников.
Частью «Кейса» стал цикл перформансов по платоновским произведениям на разных площадках, от насыпи Петровской набережной до подвала. Одновременно он отразил и пестроту программы фестиваля. Были придуманы перфоманс танцевальный, музыкальный, с участием актёров.
Однако не всем задумкам суждено было сбыться. Неожиданно закончился перфоманс художницы из Новосибирска Полины Кардымон, местом проведения которого выбрали дамбу железнодорожного моста. Девушка в платье невесты собиралась три дня рыть в о диночку котлован, слыша звучащий из рупоров текст Платонова. Впрочем, к ней мог присоединиться любой желающий.
- Перфоманс посвящён моему отцу, которого разбил удар, когда он копал,— призналась Полина.— Это основная точка отсчёта. А потом всё сошлось: Воронеж, котлован…
На второй день дирекция фестиваля сообщила, что не смогла получить разрешение на проведение «земляных работ» на дамбе. То, что Кардымон и её помощники успели вырыть, пришлось досрочно закопать.
Воронеж стал главным действующим лицом другого перфоманса — site-specifi c оперы «Жители родного города» на железнодорожном вокзале. По замыслу авторов участники отправились на электричке с Курского вокзала в ночное путешествие на «Воронеж-1». В холле центрального вокзала прибывших встретили оперой с участием музыкантов проекта «Геометрия звука» (Москва), хора Воронежского театра оперы и балета, дуэта машинистов ЮВЖД и артисток хоровой академической капеллы имени Ижогина.
Мы подумали обо всём городе. И так совпало, что у Платонова есть рассказ «Житель родного города» — о войне, о том, как Воронеж разрушался,— рассказал о сути перфоманса один из авторов оперы композитор-постановщик Даниил Посаженников.— Основная, на мой взгляд, идея писателя: всё, что погублено, всё, что разрушено, обязательно возродится! Мы вдруг поняли, что город будущего, о котором говорит Платонов, о котором он мечтает,—это наше настоящее. Можно совершить игру со временем и людей заново через вокзал в их же город ввести. В то самое будущее. То, о чём писал Платонов, свершилось!
Собрали самое лучшее
Идея «Воронежского кейса» родилась на фоне пандемии коронавируса и самоизоляции. В 2020-м Платоновфест пришлось перенести на осень. А ещё оказалось невозможно привезти зарубежные спектакли.
- Нужно было дополнить программу, делать её уникальной, интересной, чтобы люди, которые ежегодно приезжали к нам из Петербурга и Москвы увидеть нечто, чего не видели у себя в городах, продолжали это делать. Мы придумали воронежскую программу, собрав яркие новые работы местных театров,— вспоминает руководитель отдела фестивальных программ Раиса ЖДАН.
В 2021 году проект был расширен. Появился подзаголовок «Возможности». Слово, с одной стороны, отражает состав основной программы: это спектакли, демонстрирующие потенциал трупп Воронежа. Также здесь есть намёк на стремление организаторов запустить новые процессы в местной театральной жизни, рассказать и показать, куда движется мировой театр.
Второй «Кейс» стартовал с показа двух постановок. «Пьесу без названия» Кольцовского театра режиссёр Владимир Петров поставил по раннему произведению Антона Чехова, определив жанр представления как «водевиль с убийством». «Сны междуречья» Камерного в постановке хореографа Виктории Арчая—длящийся почти час танец о мечтах и страхах, о слабости и поисках жизненной опоры, о том, что мы прячем, но оно всё равно приходит во сне.
Отобрано было 8 постановок, одной из которых фестиваль, напомним, официально открылся. На предшествовавшей событию прессконференции худрук театра оперы и балета Александр ЛИТЯГИН напомнил, что «Свадьба Фигаро»—второе обращение режиссёра к музыке Моцарта. Ранее был «Дон Жуан»:
- Почему Моцарт? Хотелось увидеть два разных спектакля, которые идут на сцене одного театра!
Эту оперу выбрали и для того, чтобы коллектив показал свои ресурсы. Александр Литягин высоко оценил работу коллег, выпустивших постановку за короткий срок: непосредственная подготовка началась после новогодних праздников.
Перфоманс на пути
Частью «Кейса» стал цикл перформансов по платоновским произведениям на разных площадках, от насыпи Петровской набережной до подвала. Одновременно он отразил и пестроту программы фестиваля. Были придуманы перфоманс танцевальный, музыкальный, с участием актёров.
Однако не всем задумкам суждено было сбыться. Неожиданно закончился перфоманс художницы из Новосибирска Полины Кардымон, местом проведения которого выбрали дамбу железнодорожного моста. Девушка в платье невесты собиралась три дня рыть в о диночку котлован, слыша звучащий из рупоров текст Платонова. Впрочем, к ней мог присоединиться любой желающий.
- Перфоманс посвящён моему отцу, которого разбил удар, когда он копал,— призналась Полина.— Это основная точка отсчёта. А потом всё сошлось: Воронеж, котлован…
На второй день дирекция фестиваля сообщила, что не смогла получить разрешение на проведение «земляных работ» на дамбе. То, что Кардымон и её помощники успели вырыть, пришлось досрочно закопать.
Воронеж стал главным действующим лицом другого перфоманса — site-specifi c оперы «Жители родного города» на железнодорожном вокзале. По замыслу авторов участники отправились на электричке с Курского вокзала в ночное путешествие на «Воронеж-1». В холле центрального вокзала прибывших встретили оперой с участием музыкантов проекта «Геометрия звука» (Москва), хора Воронежского театра оперы и балета, дуэта машинистов ЮВЖД и артисток хоровой академической капеллы имени Ижогина.
Мы подумали обо всём городе. И так совпало, что у Платонова есть рассказ «Житель родного города» — о войне, о том, как Воронеж разрушался,— рассказал о сути перфоманса один из авторов оперы композитор-постановщик Даниил Посаженников.— Основная, на мой взгляд, идея писателя: всё, что погублено, всё, что разрушено, обязательно возродится! Мы вдруг поняли, что город будущего, о котором говорит Платонов, о котором он мечтает,—это наше настоящее. Можно совершить игру со временем и людей заново через вокзал в их же город ввести. В то самое будущее. То, о чём писал Платонов, свершилось!