Рязанцам показали, на что способна любовная страсть
В Рязанском театре драмы продолжается VI-й Фестиваль спектаклей о любви «Встречи на Театральной». 18 ноября на четвёртое свидание рязанцев пригласил Мичуринский драматический театр Тамбовского учреждения культуры.
Мичуринцы представили мистическую драму по мотивам пьесы Гарсиа Лорки «Кровавая свадьба», в постановке режиссёра и хореографа Анны Фекета. Режиссёр представила зрителю своё видение произведения — убрала все бытовые моменты, зато усилила мистическую линию, которая, несомненно, есть у Гарсиа Лорки. Создавая единство реального и ирреального, в пьесе задействованы такие персонажи как Ведьмы, Богини судьбы, и, можно сказать, Луна, которая зловеще светит в момент кровавой развязки.
Сочетание музыкальной драмы, хореографии, оригинального видеоряда и современных спецэффектов выделяет мичуринскую постановку среди других прочих интерпретаций этой пьесы. Актёры на сцене танцуют и практически ничего не говорят, но это ничуть не умаляет глубину восприятия, так как талантливая пантомима выразительнее и важнее реплик и монологов.
Скоро свадьба, но мать жениха мучают недобрые предчувствия о судьбе сына, ведь она уже потеряла мужа и старшего сына в результате кровавой вражды. А невеста Амалия давно влюблена в Леонардо из рода Феликсов, убийц отца и брата её жениха. Леонардо, в свою очередь, женат на другой, но его по-прежнему влечёт к Амалии. Во время свадьбы Леонардо и Амалия садятся на коня и бегут. Жених и его друзья отправляются в погоню. В результате жених и Леонардо убивают друг друга.
«Кровавая свадьба» — тот редкий случай в театральной постановке, когда отсутствует счастливый финал. Но смерть (как говорил кто-то из великих) — это тоже часть жизни.
Несмотря на устрашающее название, настоящей темой спектакля является любовная страсть, непобедимая, всепоглощающая сила, которой не способен сопротивляться человек.
Мичуринцы представили мистическую драму по мотивам пьесы Гарсиа Лорки «Кровавая свадьба», в постановке режиссёра и хореографа Анны Фекета. Режиссёр представила зрителю своё видение произведения — убрала все бытовые моменты, зато усилила мистическую линию, которая, несомненно, есть у Гарсиа Лорки. Создавая единство реального и ирреального, в пьесе задействованы такие персонажи как Ведьмы, Богини судьбы, и, можно сказать, Луна, которая зловеще светит в момент кровавой развязки.
Сочетание музыкальной драмы, хореографии, оригинального видеоряда и современных спецэффектов выделяет мичуринскую постановку среди других прочих интерпретаций этой пьесы. Актёры на сцене танцуют и практически ничего не говорят, но это ничуть не умаляет глубину восприятия, так как талантливая пантомима выразительнее и важнее реплик и монологов.
Скоро свадьба, но мать жениха мучают недобрые предчувствия о судьбе сына, ведь она уже потеряла мужа и старшего сына в результате кровавой вражды. А невеста Амалия давно влюблена в Леонардо из рода Феликсов, убийц отца и брата её жениха. Леонардо, в свою очередь, женат на другой, но его по-прежнему влечёт к Амалии. Во время свадьбы Леонардо и Амалия садятся на коня и бегут. Жених и его друзья отправляются в погоню. В результате жених и Леонардо убивают друг друга.
«Кровавая свадьба» — тот редкий случай в театральной постановке, когда отсутствует счастливый финал. Но смерть (как говорил кто-то из великих) — это тоже часть жизни.
Несмотря на устрашающее название, настоящей темой спектакля является любовная страсть, непобедимая, всепоглощающая сила, которой не способен сопротивляться человек.