В национальном театре Карелии дали лесковскую леди Макбет

Когда поступило приглашение на премьеру по классическому произведению русской литературы — появилось чувство легкого беспокойства. Как современный новаторский театр сможет раскрыть известную со школьной скамьи тему? Будет ли это классический спектакль в ретро декорациях или будет переосмысление идей Лескова?

В XIX веке повесть «Леди Макбет Мценского уезда» Николая Лескова была встречена очень сдержанно. Критики отмечали её «бытовой шаблон» и «жестокость». При этом отмечая, что несмотря на «трагический лубок» (привычное и понятное, простое, банальное), автор сумел создать сильный сюжет. Кто-то обращал внимание на чрезмерную натуралистичность и ужасающие преступления Катерины Измайловой, а другие, подчеркивали впервые показанную языческую, первобытную силу героини, которая не испытывала угрызений совести на пути к своей цели, к своей любви.

Стоит отметить огромную разницу Леди Макбет Шекспира от Леди Макбет Лескова. Первая была одержима амбициями и жаждой власти, а вторая — страстной любовью и жаждой обладать любимым человеком.

И вот уже XXI век, Петрозаводск, Национальный театр. Сцена, по которой периодически пробегает живая волна настоящей воды. До предела лаконичные декорации, которые в процессе спектакля преобразуются в минималистические и понятные без слов объекты.

Костюмы героев простые, но концентрировано показывают те рубежи жизни, через которые в каждую минуту проходят герои.

Сюжетная линия достаточно точная, по-Лескову. Однако тысячи слов сложились в краткие действия — взгляды, переодевания, танцы, песни, брызги воды. Вода здесь, к слову, очень символична. Она делает все реальным. Холодным, движимым, осязаемым. И при этом она становится очищающей в моменте перехода героев на новую стадию инициации: любовники превращаются в убийц, живые — в мертвых, единые — во враждующих, сильные — в слабых. Все проходят через воду. Вода, река, море — сакральный символ далекого и неизведанного, страшного и потустороннего.

Страстная любовь показана в формате древнего эротизма, понятного и читаемого на уровне подсознания. Белые сорочки, не приоткрывая ничего лишнего, в комплексе с движениями героев и брызгами воды, заставляют поверить в реальность чувств и возбуждения, ощутить разгоряченность тел и мыслей.

Никаких лишних героев. Никаких лишних деталей. Только лаконичная классика в уникальной современной форме. Удивляться передаче образов можно каждое мгновение.

Вот она порка Сергея (Глеб ГЕРМАНОВ) Борисом (Сергей ЛАВРЕНОВ): кнут рассекает воздух, брызги воды поднимаются далеко вверх, ни одного шрама на спине наказуемого не появляется, однако вот он взгляд сурового кошмара в глазах Екатерины (Ольга ПОРТРЕТОВА) — и зритель уже содрогается от натуралистичности сцены.

Или ласка и продажная «этапная» (при конвоировании заключенных) любовь Сонетки (Людмила ИСАКОВА) к Сергею читается всего по нескольким мгновениям — когда она, надевая красные «почти новые» чулочки, что Сергей выманил у Екатерины, становится нежной, обольстительной, и аккуратно опирается ногой на мужское плечо — продолжения не нужно, все понятно и точка.

Итог: Петрозаводск — театральная и культурная столица не только Карелии, но и всего Северо-Запада. На сцене Национального театра Карелии появился очередной шедевр!

Рекомендовано всем — от старшеклассников, кто изучает творчество Лескова — до зрелого зрителя, который, несмотря на житейский опыт, будет удивлен, что в необычных деталях будет узнавать себя.