Спектакль «Улей» на фестивале «Горький+»: пчелиные танцы серых людей

Хореографический спектакль «Улей» по мотивам повести Горького «Детство» представил театр «Провинциальные танцы» из Екатеринбурга. Показ прошел в Универсальном зале театра Камала в рамках фестиваля искусств «Горький+».

«В детстве я представляю сам себя ульем, куда разные простые, серые люди сносили, как пчелы, мед своих знаний и дум о жизни, щедро обогащая душу мою, кто чем мог», – писал Максим Горький в своей автобиографической трилогии.

Увидеть сюжет хореографических постановок, равно как и балета, задача не всегда простая. Пантомима – своего рода ругательство для таких художественных форм, язык тела (или взаимодействия тел) описывает чувства так, как нельзя словами – иначе сама форма станет избыточной. В описании «Улья» на театральной афише авторы указывают, что последовательность событий и вовсе не важна. Однако без какой-либо основы вступать в диалог с танцем неподготовленному зрителю сложно. Благо что «Улей» – это инсценировка литературного текста, и события повести угадываются в танцевальных номерах. Но только угадываются, потому что спектакль – это полноценное погружение в чувства и ощущения людей, населяющих это пугающее и тревожное пространство.

Детские годы Алексея Пешкова, описанные им в первой части автобиографической трилогии, авторы превращают в последовательность сложных хореографических образов. Любовь, боль, вера, одиночество и близость – темы «Детства» – становятся материалом, на котором происходит осмысление Горького как художника. «Лирический герой» спектакля ищет себя в неуютном и враждебном ему пространстве своего собственного детства.

Клокочущее «болото», в котором обитают герои «Детства», странные звукоформы, напоминающие человеческую речь – музыка, наряду с танцем, создает густую и неуютную атмосферу. Иногда звуки превращаются в слова, цитаты из повести, и в эти моменты словно воспоминания Горького обретают ясность.

Все артисты облачены в серое тряпье, в их руках вспученные, переплетенные канаты или полотна серой ткани – ярких красок в «Детстве» не много. Но они появляются, и весьма внезапно, после смерти матери Алеши. Вдруг, когда мальчик должен уйти «в люди», его мир буквально взрывается цветной одеждой: странной, аляповатой, яркой. Возможно, здесь и родился писатель, которого принято считать основоположником социалистического реализма в литературе. Он дал этой серости цвет, или язык, которым можно было (или следовало) описать ту действительность, которая его воспитала.

Премьера «Улья» состоялась в 2025 году на родине писателя – в Нижнем Новгороде – во время фестиваля «Горький+». На родной сцене в Екатеринбурге его показали в тот же год в сентябре. Хореографом-постановщиком выступила Анна Щеклеина. Художник по свету – Татьяна Мишина. Художник по костюмам – Татьяна Луданик. Композитор – Василий Пешков.

Театр «Провинциальные танцы» – один из самых старых танцевальных театров в стране. Он существует с 1990 года.

«Какое-то время центром современного танца в России был именно Екатеринбург», – рассказал корреспонденту «Татар-информа» хореограф Нурбек Батулла, посетивший спектакль.

Художественный руководитель театра – Татьяна Баганова, признанный мэтр современной российской хореографии. По словам Батуллы, в Казань этот театр приезжает не часто, поэтому их выступление случай уникальный.

«У екатеринбуржцев очень четкая идентичность. Они как бы говорят: «Мы уральцы». У них есть понимание себя в мире, что они не подражатели, а личности, у которой есть свой путь развития», — отметил он.

Очередной показ «Улья» состоится в театре Камала сегодня, 7 июня.